“Todos somos quimeras, híbridos teorizados y fabricados de máquina y organismo. En resumen, somos cyborgs”.
-Donna Haraway, El Manifiesto Cyborg
Descripción general
Semblanza
Créditos
En 1980, tras el éxito sin precedentes de la película Star Wars, el primer robot pin-up de Hajime Sorayama fue encargado por una compañía japonesa de whisky que solicitaba un personaje femenino sexy basado libremente en C-3P0. Cuatro décadas y docenas de encargos, colaboraciones, libros, exposiciones y premios después, el artista e ilustrador japonés ha producido un conjunto incomparable de obras de arte eróticas, desdibujando los límites entre realismo y fantasía, carne y metal, y lo humano y lo no humano. .
En esta primera presentación de su trabajo en el Museo del Sexo, la lúdica aceptación de la dualidad por parte de Sorayama está en plena exhibición. Sus figuras son provocativamente híbridas y culturalmente promiscuas, incorporando referencias de Oriente y Occidente, del pasado y del presente, y del arte clásico y la cultura pop. Su estilo de pintura es en sí mismo un estudio de contrastes, combinando la pincelada tradicional japonesa con una técnica original de aerógrafo para lograr un estilo súper realista incluso en los escenarios más sobrenaturales.
El enfoque abierto de Sorayama hacia la fantasía sexual es particularmente relevante ahora, cuando todos somos cyborgs, cuando lo real y lo virtual son casi indistinguibles, y cuando los robots sexuales, los compañeros de inteligencia artificial y las celebridades virtuales son más hechos científicos que ficción. Hajime Sorayama: Máquinas del deseo brinda la oportunidad de contemplar lo que significan la agencia sexual, la cosificación, la privacidad, el exhibicionismo, la exclusividad y la intimidad en nuestro momento digital actual.
-Dr. Allison de Fren
Hajime Sorayama (n. 1947, Takamatsu, Ehime, Japón) es un artista legendario tanto dentro de Japón como en el extranjero. Su extensa obra centrada en la búsqueda constante de la belleza del cuerpo humano y la máquina ha recibido un amplio reconocimiento internacional. El trabajo característico de Sorayama, titulado la serie “Sexy Robot” (iniciada en 1978), solidificó su reputación mundial. En 1999, ganó el Good Design Award (Ministerio de Comercio e Industria) y el Gran Premio del Media Arts Festival (Agencia de Asuntos Culturales) por su trabajo con Sony en el diseño conceptual de su robot de entretenimiento 'AIBO'. En 2001, la primera generación del 'AIBO' se añadió a las colecciones permanentes del Museo Nacional Smithsonian de Historia Americana y del Museo de Arte Moderno (MoMA). En 2018, Sorayama colaboró con Dior Homme para su colección Pre-Fall 2019 en Tokio que marcó el desfile inaugural del director artístico de moda masculina Kim Jones con la casa, presentando un gigantesco “Robot Sexy” de 12 metros de altura que obtuvo reconocimiento mundial. En los últimos años, las obras de Sorayama se han presentado en exposiciones que incluyen Inusuales en el Museo Judío, Nueva York (2015); deseo de Larry Gagosian y Jeffery Deitch en el Moore Building, Miami (2016); El universo y el arte en Mori Art Museum, Tokio (2016) y Art Science Museum, Singapur (2017); y genial japon en el Tropen Museum, Ámsterdam (2018) y Museum aan de Stroom, Amberes (2019).
EQUIPO CURATORIAL Emily Shoyer, curadora general Laura Metzler, Gerente de Exposiciones y Curaduría Kayla Janaé Smith, asistente de proyectos curatoriales
AUTOR DEL TEXTO DE LA EXPOSICIÓN Allison de Fren, PhD, profesora asociada del Departamento de Cultura y Artes de los Medios de Occidental College
EXPOSICIÓN DE DISEÑO Eunice Yun Jeong Lee
PRODUCCIÓN DE EXPOSICIONES Cletis Chatterton
EQUIPO TECNOLOGICO Winston Forgenie Jr. edgar samudio
