ahora a la vista en Nueva York

Grumildos

Extraños, divertidos, pervertidos, ingenuos, grotescos, sórdidos y encantadores: los Grumildos automatizados ocupan un universo sin igual.

Sintetizados a partir de la imaginación y la realidad del sombrío barrio rojo de Lima, Perú, los Grumildos hechos con plastilina fueron creados por el renombrado artista peruano Ety Fefer. En parte teatro cinético, en parte instalación de arte y en parte actuación de títeres, Fefer encontró la inspiración para sus creaciones, a las que llama "Grumildos", en los personajes dinámicos pero a menudo olvidados y rechazados que pueblan los márgenes de la sociedad. Si bien los Grumildo podrían mezclarse con el tapiz del distrito rojo de cualquier ciudad (San Paolo, Barcelona o Bangkok), aquí Fefer ha creado un mundo para ellos que parece sacado de un sueño donde estas criaturas pueden sentirse como en casa.

Los visitantes están invitados a la galería del nivel inferior del Museo del Sexo para compartir esta intrigante experiencia voyeurista repleta de estos seres mitológicos mitad animales, mitad humanos que tocan en bandas o bailan al ritmo de la música electrónica. Dentro de los límites de la instalación, los Grumildo habitan un mundo de expresión creativa libre de juicios morales. A través de gestos exagerados y detalles hiperrealistas, Grumildos nos comparte sus sentimientos más íntimos. En esta nueva zona de confort, su realidad se reinterpreta con humor y se restaura su humanidad. Sus narrativas quedan a la imaginación del espectador.

ACERCA DEL ARTISTA

Ety Fefer (Lima, Perú, 1973) ha estado viajando con sus juegos de figuras mecánicas durante más de 10 años a casi 40 lugares en todo el mundo, desde Australia y Brasil hasta el Polo Norte de Noruega. Por primera vez desde un adelanto de una semana en 2007 en Here Arts Center, Grumildos regresa a la ciudad de Nueva York, donde estarán en exhibición en el Museo del Sexo.

Artista autodidacta, Fefer comenzó a dibujar Grumildos a una edad muy temprana. A principios de la década de 1990 transformó por primera vez sus dibujos en marionetas y, en 1997, pasó un año en la República Checa perfeccionando su técnica. La naturaleza inclasificable del trabajo de Fefer le ha permitido exponer en entornos increíblemente diversos, incluyendo festivales de artes visuales, escénicas, robótica y música electrónica, centros culturales y galerías. De 2009 a 2011 colaboró ​​con el maestro peruano de la pintura José Tola en Guerreros, Monstruos y Bestias y trabajó en el taller de Tola. Fefer también ha tenido exposiciones individuales en instituciones tan importantes como SESC Pompeia en São Paulo (2011) y el Centro Cultural de España en la Ciudad de México (2013).