¡Bajar! fue organizado por el curador invitado Robin Kahn, un artista contemporáneo cuyo trabajo examina cuestiones relacionadas con el condicionamiento de género y la identidad sexual. Su trabajo aparece en las colecciones permanentes de instituciones líderes de Nueva York como el Museo de Arte Moderno (MOMA), el Museo Whitney y el Museo de Brooklyn, así como en el Museo Nacional de Mujeres en las Artes, Instituto Smithsonian en Washington. CORRIENTE CONTINUA. Robin también cura, organiza y edita proyectos de arte que rompen los límites tradicionales entre el artista y el público. Sus exposiciones, antologías de arte y libros de artista han sido reseñados en ArtForum, ID, Print Collectors Newsletter, World Art, The New York Times, The Wall Street Journal, International Herald Tribune, Elle y Vogue, entre otros.

greg curry

Un artista visual y caricaturista político de los cómics de Bumpahead cuyo trabajo se centra en los temas de la alienación social y el anhelo individual. Su sitio bumpaheadcomics.com es una plataforma en constante cambio para sus ideas y proyectos. Su Calendario 3004 estuvo recientemente en exhibición en Wallspace Gallery en Nueva York.

JANE DICKSON

Un artista visual que crea visiones nocturnas de la vida urbana y el vuelo suburbano en una variedad de modos pictóricos inventivos. A principios de la década de 1980, cofundó Colab con Charlie Ahearn, Kiki Smith y Tom Otterness, entre otros. Su trabajo ha sido exhibido en galerías y museos de Estados Unidos y Europa. Varias de sus pinturas y grabados se encuentran en las colecciones permanentes del Museo Whitney, el Museo de Arte de Brooklyn y el MOMA. Dickson está representado por Marlborough Gallery en Nueva York.

LISA DIILLO

Videoartista cuyo trabajo explora los temas que rodean el cuerpo político, el tiempo y los condicionamientos de la infancia. Recientemente recibió una beca de The Jerome Foundation y una residencia en el Experimental Television Center en Nueva York. Sus películas se han exhibido en festivales de todo el mundo, incluidos The Walker Art Center, The Rotterdam Film Festival y The Moscow International Festival of Dance.

ETEAM

La colaboración de las artistas con sede en Nueva York Franziska Lamprecht y Hajoe Moderegger, cuyo trabajo en videos e instalaciones se centran en temas específicos de su ubicación. Sus proyectos se han exhibido en la galería de arte Eyebeam y Momenta de la ciudad de Nueva York; en Grizedale en Inglaterra; y en Halle 14, Leipzig. En enero de 2004, recibieron una residencia en nuevos medios de Harvestworks.

KIRBY GOOKIN

Historiadora del arte, crítica, curadora, artista pública y crítica de plantilla de foroarte. Ha escrito numerosos artículos y reseñas sobre el arte del siglo XX para escriba, Revista de arte, Parquet y otras conocidas publicaciones de galerías y museos.

TERENCIA KOH

Un artista multimedia cuyo trabajo explora meditaciones personales y poéticas sobre la identidad sexual y racial, la niñez, el amor y el sexo. Es uno de los artistas emergentes invitados a participar en la Bienal de Whitney 2004. Su sitio web asianpunkboy.com es un trabajo interactivo en progreso. La obra de arte de Koh se muestra por cortesía de Peres Projects en Los Ángeles.

JOSÉ MAIDA

Fotógrafa, profesora y videoartista independiente que explora temas de lujuria, esperanza y añoranza en retratos y paisajes tiernos y suntuosos. Su trabajo ha sido incluido en el Festival Internacional de Cine de Moscú y el Museo de Arte de Queens. Su fotografía editorial ha aparecido en publicaciones como W, The New York Times, Detalles, de Tokio y en el Canal de Cine Independiente Despotricar. Maida está representada por Wallspace Gallery en Nueva York, donde su exposición Romance sin fin abre el 3 de abril de 2004.

NAKADATE LAURAL

Una fotógrafa y videoartista que, protagonizando sus propias películas, explora temas relacionados con la lujuria, la confianza y la naturaleza de la amistad. Su trabajo ha sido exhibido en la Galería Daniel Silverstein en Nueva York, y ha aparecido en publicaciones como Rolling Stone, The New York Timesy Boston Globe. Dorah Malech, que trabaja y protagoniza con Nakadate en una de las películas, es artista visual y escritora. Actualmente participa en el Programa de talleres de escritores de Iowa como becaria Capote.

TOM OTERNIDAD

Un artista público de renombre mundial que, durante las últimas tres décadas, ha creado obras escultóricas reconocibles y poéticas para museos, parques y lugares específicos en los EE. UU. y en el extranjero. En Nueva York, sus instalaciones de arte público de bronce a gran escala se exhiben en Penny Park en Battery Park City, la parada de metro de la línea A en 14th Street y Eighth Avenue, y el Times Square Hilton Hotel, entre otros lugares. Su trabajo se encuentra en numerosas colecciones públicas, incluido el Museo Guggenheim, MOMA y el Museo de Arte Carnegie. Actualmente está creando una gran instalación pública en el Museo Beelden aan Zee en los Países Bajos. Otterness está representada por Marlborough Gallery en Nueva York.

TXUSPO POYO

Artista de instalación y video que ha expuesto en Barcelona, ​​Madrid y Pamplona, ​​España. Su obra ha sido incluida en exposiciones colectivas en Estados Unidos, Cuba y Costa Rica. En 2002, se desempeñó como Director de Arte en el Museo Erótico de Madrid, España. En 2001 recibió una beca de la Fundación Marcelino Botín, Programa ISCP.

KARIM RASHID

Diseñador industrial cuyos proyectos creativos van desde el mobiliario, la iluminación y el diseño de interiores hasta la moda, el arte y la música. Entre sus clientes se encuentran Umbra, Issey Miyake, Prada, Nambe, Mikasa, Herman Miller y Giorgio Armani, entre otros. Ha recibido numerosos premios, entre ellos Revista de identificaciónrevisión anual de diseño de 2000-2003, ¡Buen provecho's 2003 Diseñador del año y Mejor diseño de tienda minorista de la Asociación Nacional de Fabricantes de Accesorios para Tiendas de 2003. Sus diseños y objetos industriales se encuentran en las colecciones permanentes de los principales museos de los Estados Unidos y el extranjero. Tiene publicaciones internacionales y ha expuesto en las principales galerías de Nueva York.

MABI REVUELTA

Un artista de instalaciones cuyas instalaciones site-specific exploran la naturaleza sensual y seductora del cuerpo. Su obra ha sido expuesta en Madrid, Barcelona, ​​Pamplona y Cuba. En el año 2000 creó La Torre Herida por el Rayo en el Museo Guggenheim de Bilbao, España. Como receptora de una beca de la fundación Marcelino Botín en 2002, fue invitada a la ciudad de Nueva York como becaria en el Programa de Estudio Internacional.

MICHAEL SCHMELLING Y MATTHEW SALACUSE

Fotógrafos que trabajan tanto en colaboración como de forma independiente. Sus fotografías han aparecido en numerosas publicaciones, entre ellas New York Times Magazine, Ella, Equipo, Nylon, Vibe y Busto. Además de publicar varias monografías de arte, Schmelling recibió el premio Obie al diseño de iluminación de la obra Se busca baterista. Schmelling está representado por Wallspace Gallery en Nueva York. Salacuse trabaja como fotógrafo independiente para clientes como Matador Records, Sony Music, Platt Design y Universal Music.